2025-04-24 18:26:20
画廊准备从市场上购买名家名画赝品，混迹在展厅的真品中，考验艺术爱好者及评论家们的鉴赏能力。画廊负责人表示，购买的赝品不是普通的假货，而是高度模仿与还原的作品，一般的外行人很难鉴别出真伪。首先可以肯定这是件有趣的事情，但是完全不止于有趣。这无疑是艺术界瑕疵的特别呈现，从趣味性的角度引领关注与参与，从而在媒体、受众以及专家等各个方面引发议论，可以说波及到了艺术产业链的各个环节。一件赝品的产生到流通买卖，如同近日传出的黑龙江讷河监狱的事件一样，虽然感觉匪夷所思，但是就是这么发生了，而且还不是仅此一例。前一段时间，笔者正在阅读一本书《疯狂经济学》，里面有一个章节谈到了“伪作”，现将其中部分内容作为参考分享在此。文中提到的一个著名案例是高更1885年创作的《瓶花》，这是高更的一幅普通作品，价值不算太高。2000年5月，全球拍卖界的两大巨头――佳士得与苏富比――印完图录后，发现对方居然也有一幅《瓶花》，而且都坚信自己手上的是真品。于是两家拍卖公司均将作品送往巴黎，请威登斯坦学会的专家西尔雅科鲁萨德鉴定。科鲁萨德发现佳士得的版本，套用艺术交易界的行话――不对劲，但同时认为，这是她看过的最高明的高更仿作。伪作的横行，直接反映在市场上，或许是千百倍的差价。美国大都会艺术博物馆前馆长托马斯霍温估计，在高端艺术市场中，有四成艺术品是赝品。伦勃朗作品一度在全球各地的美术馆展出多达600多幅，私人藏家手中有350幅，但是研究伦勃朗的学者表示，伦勃朗毕生画了320幅，那么多出来的600多幅从何而来？是谁鉴定为真迹？又是谁批准藏入大型博物馆？问题来了，除了影响市场，这些伪作也影响到了艺术史的书写，长此以往，影响到的就是美术教育。观者（包括学生）进到戒备森严、收藏颇丰的大型博物馆，观看著名大师的伪作，后续影响不堪设想。但是，造假链条中的参与者，利益熏心，左右逢源，通过各种方式打开渠道，为假作品再制作假证书，然后卖到其他国家的新富手中，短期内无法被发现，而且即便发现了，很多人也会碍于面子，自认倒霉，行话称为“ 交学费” 。前文所述的高更《瓶花》案，最终告破。复制作品者对自己的行为供认不讳，将多年通过复制夏加尔、雷诺阿等西方大家伪作所得1250万美元悉数奉还。其实，这场骗局，揭露了一个艺术界心知肚明的现象，少数的画廊主与拍卖公司高层默认这种现象的存在，只是不能波及自身。只能说，利益驱使着他们纷纷参与到了制假、售假的行动中去，而使得最纯洁的精神领域中的艺术，在物质的糖衣炮弹下，一溃千里。不知道，这家英国画廊展出的是已故艺术家还是在世艺术家的作品。前文提到的都是已经过世的大师，但是在世艺术家的仿作势力仍然不可小觑，毕竟每一个不堪回首的过去，都是真实存在而又激情澎湃的现在。
