2025-12-18 09:28:11
英国古乐协会乐团的演出是为了探索那些曾经激发了巴赫、亨德尔和海顿的音乐世界。他们醉心于古乐器的极强的表现能力――木制的长笛，无活塞小号，羊肠制成的琴弦。 乐团的规模根据每个作品的特点调整，每位音乐家（最近被称为“古乐器演奏界的精英们”）在音乐制作中扮演着关键的角色。历史性的音乐知识激发了创作新形式音乐的可能性，艺术家们则使这些可能性成为了现实。这种黄金结合是他们演奏、创造的指南。
现场演出是英国古乐协会乐团工作的核心。2012年9月我们成为了伦敦巴比肯艺术中心的附属乐团，同时乐团还担任剑桥大学的驻场乐团。同时，英国古乐协会乐团也在国际舞台上发展：在过去的40年中，他们在六大洲进行过现场演出，2013年至2014年还在包括瑞典、韩国等的15个国家进行了巡演。而这一季度，他们将在北美、欧洲进行两次长期的巡回演出。
他们的音乐作品目录包括超过300多张的唱片，其中多张专辑赢得全英音乐奖、德国古典回声唱片大奖、MIDEM奖和爱迪生奖，获奖作品风格各异，包括珀塞尔、莫扎特、巴赫和贝多芬的多部杰作。2013年乐团创办了自己的专辑商标：AAM Records。最近用这个商标发行了JS 巴赫的交响乐组曲以及《马太受难曲》。
美好的音乐来自持之以恒的追求和热情。这是英国古乐协会创作和演奏的宗旨，他们也希望观众能够欣赏和认可乐团的理念和追求。
理查德埃加
指挥家
理查德埃加的所有音乐都有一种令人感到愉悦的冒险热情和探索精神。他既擅长指挥，也可以在指挥同时担任键盘乐器的演奏，也可以在协奏曲音乐会上演奏重奏（管风琴、拨弦键琴、古钢琴和现代钢琴）和独奏、演奏室内乐或者仅仅是在机会合适的时候就音乐发表自己的观点。
自2006年起埃加一直担任古代音乐学院的指导，目前他的指导职位已经续约至2017年。2012年9月，AAM成为巴比肯艺术中心的附属乐团，并于2013年以歌剧《奥菲欧》开始，拉开了一个为期三年的蒙特威尔第歌剧作品巡演。歌剧和宗教剧是埃加的专长，而在事业早期，埃加建立了AAM的合唱团。自从合唱团建立起，埃加在巴比肯艺术中心和巴黎香榭丽舍剧院指挥演出了莫扎特的《假扮园丁的姑娘》，他还在2007年指挥演绎了一场舞台版的《马太受难曲》，赢得了美国古典声乐家国际比赛。埃加一直对教育下一代音乐家满怀热情，与阿姆斯特丹音乐学院，英国布里顿基金会和荷兰歌剧学院都保持密切联系。他还在荷兰指挥演出过莫扎特的《蒂托的仁慈》和《费加罗的婚礼》以及罗西尼的《布鲁斯基诺先生》。他同时也是纽约茱莉亚音乐学院的客座教授。
2013年埃加成为了海牙交响乐团的客座指挥，并且从那时起每季会负责完成3个项目的指挥。埃加作客座指挥的职业生涯非常耀眼：在波士顿亨德尔和海顿社团担任年度指挥，与伦敦交响乐团、阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团、费城交响乐团等著名乐团合作。由于他于乐团关系的日益密切，2011年他被任命为苏格兰室内乐团指导艺术家。
埃加仍然继续在世界范围内举办音乐会。他2014年回到威格摩音乐厅举办了一场拨弦键琴独奏音乐会，2013年一月他在伦敦和剑桥演奏了巴赫的英国组曲，以配合由“和谐世界”的发行的新专辑。埃加丰富的独奏演奏经历包括巴赫的《哥德堡变奏曲》和《平均律键盘曲》、莫扎特的幻想曲和回旋曲和全套的路易斯库普林键盘作品。
他与安德鲁曼兹合作的二重奏作品尤其有名。他与古代音乐学院的合作作品越来越多，包括七张亨德尔的专辑（德国古典回声唱片大奖、2009 MIDEM奖和艾德森大奖），全套勃兰登堡协奏曲，以及交响乐的诞生作――2013年9月第一张以AAM Records商标发行的亨德尔和海顿的杰作。
埃加在英国曼彻斯特契天音乐学校约克大教堂接受过合唱训练，并在剑桥大学克莱尔学院担任为玛丽雷翁哈特担任音乐助理。雷翁哈特启发了他后来在历史性音乐作品表演方面的创意和灵感。
曲目介绍
1.亨德尔F大调第一号《水上音乐》组曲，HWV.348
《水上音乐》组曲（HWV 348-50）是德国作曲家乔治弗里德里希亨德尔为1717年7月17日晚在泰晤士河举办的皇家水上庆典创作的音乐。据传，弗里德里希1世国王对此大为赞赏，命令将这套约1小时长的组曲重复演奏3次。当时伦敦的新闻出版物对这场庆事做了报道，此后完整的组曲可能再也没有在此类场合演出。组曲的原谱没有留存，幸运的是有许多副本保存了下来，因此这套组曲在现在也仍然上演于各大音乐会。全曲共22个管弦乐乐章，有三个不同的配器和调性中心。第一部分为F大调，为弦乐、双簧管和长号而作，共有10个乐章、分别为序曲（广板-快板）、柔板与断奏、快板、行板、快板、快板、咏叹调、小步舞曲、布雷舞曲和号笛舞曲、快板。全曲灵巧地发挥各种乐器的优势，用变化多样的主题和节奏烘托出欢乐的庆典气氛，使人们沉浸在泰晤士河边美丽的夜色中。
2、维瓦尔第：赞美诗：在涌动的大海上
甜美的平静已经葬身海底，
快照向我，快，那座心驰神往的
天堂般的灯塔
我在盼寻你，
伴随着我在狂风中的叹息！
安详的光亮啊，令人钟爱的光照，
在万千痛苦中沉没
我的魂魄在凋零
在枷锁中起舞
在这贪婪的大海中，
在沉没，沉没
但却在注视着你，我轻松地吸了口气，
闪烁着
美丽的神圣之星，
我不应惧怕
死亡的残酷，
在那喜人的情景中，
我在宁静中感到喜悦
当我注视着你，
亲爱的光束，
阿里路亚。
3、维瓦尔第 G大调弦乐协奏曲《田园》，RV.151
G大调弦乐协奏曲（RV. 151）由意大利作曲家安东尼奥维瓦尔第创作于1720年中叶至1730年，为小提琴、中提琴、双簧管和通奏低音而作。由维瓦尔第亲自添加的标题“All Rustica”意为“田园风格”或“乡村风格”，两个快乐章确实给人以朴素无华的乡间印象。全曲共有三个乐章，规模虽小，但非常热闹喜庆，展现出华丽的巴洛克晚期样式。急板第一乐章在低音的衬托下快速奏出三连音，活泼的旋律一泻而下，从头到尾没有间断。与此相反，柔板第二乐章的安静简洁，朴素的旋律织体展现出维瓦尔第的秩序与平衡。快板第三乐章用舞曲节奏演绎优雅的小提琴旋律，通奏低音发挥最本初的职能，使整个乐章变得更加饱满。值得注意的是，维瓦尔第一改惯例，曾亲自指示用双簧管演奏第三乐章。现在的许多录音唱片有时省略双簧管，有时小提琴和双簧管交替演奏，然而从维瓦尔第亲自做出的指示来看，也许他是想通过双簧管的音色来凸显出田园氛围。
4、维瓦尔第：“平静之开始”，选自歌剧《信仰的背叛与复仇》，RV.712
平静之开始，
抵达永恒的极乐之所
得到本真的爱，
而我却即将亡故，
凄凉的大地
却无休止的愤怒了。
5、维瓦尔第：“被残酷命运所压抑的心灵”，选自歌剧《忠诚的水仙女》, RV.714
被残酷命运所压抑的心灵
渴望得到解脱
而爱，却成了另一种痛苦
思想如帆船般聚集，
无人同情与你，痛苦的是枷锁，
而非你的内心。
6、维瓦尔第 D大调协奏曲 RV.562
D大调协奏曲“为庄严的圣洛伦佐而作的协奏曲”（RV 562）由两把双簧管、两把长号、小提琴负责独奏，弦乐组和通奏低音负责合奏。皮森德尔于1716-1717年转抄这首作品的乐谱时，在第二乐章中没有明示音符的持续时间，在第三乐章中加入了协奏曲RV 212的终止式。全曲共三个乐章：第一乐章以简单朴素的行板旋律开始，随后便马上过度到快板段落，行进般的节奏使整个乐章充满快乐活泼的气氛。庄严的第二乐章在钟声一样的延长音之后以自由的节奏缓缓地奏出歌唱性主题，独挑大梁的小提琴独奏在乐队的陪衬下展现出其独特的雅致音色，成串的32分音符犹如一首凄美的诗一样吟诵着优美的旋律。之后的快板第三乐章富有3/4拍的舞曲趣味，作曲家充分利用乐器的特性让合奏与独奏交替出现，并展现出他的拿手好戏，添加了需要很高演奏水准的小提琴华彩段。独奏之后，所有乐器在3拍子节奏出再次奏出愉快奔放的旋律，在一片热闹中结束全曲。
7、维瓦尔第：“风雨飘摇”,选自歌剧《葛莉赛达》，RV.718
被搅动的大海自波浪发出咆哮，
被吓坏的舵手已经准备迎接沉没的结局
在同爱与责任搏斗之时，我的心已经无法承担这样的痛楚。
似乎不得不屈服了，船已经开始沉没，不断地倾斜
英国古乐团节目单
亨德尔F大调第一号《水上音乐》组曲，HWV.348
维瓦尔第赞美诗：在涌动的大海上RV.627
维瓦尔第 G大调弦乐协奏曲《田园》，RV.151
维瓦尔第“平静之开始”，选自歌剧《信仰的背叛与复仇》，RV.712
维瓦尔第“被残酷命运所压抑的心灵”，选自歌剧《忠诚的水仙女》, RV.714
维瓦尔第 D大调协奏曲 RV.562
维瓦尔第“风雨飘摇”,选自歌剧《葛莉赛达》，RV.718
